艺术是什么？200年前，艺术家的答案还只是“画作”，二十世纪最伟大的艺术家之一马塞尔·杜尚的出现改变了人们认识艺术的方式。
艺术家们不断突破艺术品的界限，在越来越多的载体上创作艺术作品，今天艺术家终于把野餐垫当做创作载体跨越艺术与生活的界限，有趣的灵魂总会不期而遇。HBC COLOUR艺术季本次联名艺术家Yvan Deng推出一款以植物灵感的艺术潮品，联合艺术营地活动向大众传递对生活方式的探索精神。
作为受邀参加上海时装周的现场艺术家，Yvan Deng的才华得到了VOGUE、ELLE MEN、PRADA、MARNI等诸多顶级刊物及时尚品牌的认可，他最善于在即兴创作中发挥想象力，他的作品敢于突破界限，用表现主义探索时尚的前沿。本次野餐垫的设计，Yvan Deng将其作为一场艺术创作，用大胆前卫的手法表现城市生活的新可能。
卡尔通过拍摄植物局部或整体的形态，让人感受到他细致入微的观察力，在他的镜头下，每一株植物都具有建筑美感—力量与曲线并存，正如他曾经说过的:“必须从审美和建筑结构的角度去审视植物的价值才能达到更高的艺术造诣。”
同时，这些植物又有着融合了超现实主义的雕塑感，弯曲的葫芦藤，大理石质感的千峰草，形态各异的蕨类...Yvan认为这些看似不经意的拍摄手法，却有着有序的、严谨的设计之美。这与HBC具有创造力与艺术价值的建筑本身相契合。
艺术家Yvan从卡尔的植物摄影作品中提取灵感，创作了这四张风格各异的“花卉”作品。Yvan Deng笔下的植物充满了原始的力量，每一朵花被赋予了独特的情绪。
